一只陶盆可以景缩大千世界的山水风光、名花嘉木，置于庭院一隅，厅堂几案，将鲜活的生命融注于岁月。这是艺术的创造，生态的追求和娇美的愉悦。

　　走过城市，走进园林，只要见着宜兴陶盆的倩影，我总会为之而激动，有一种“他乡遇故知”的感慨。尤其是在北京中南海紫光阁，我见到用紫砂盆栽种的蝴蝶兰，陈饰于红木花架上，心里涌动着莫名的兴奋，因为那里是共和国总理会见宾客的地方。我用相机摄下了它的靓丽身姿。

　　走过历史，走进时代，宜兴花盆总是铭刻古往今来的记忆。中国人在很早以前就有盆栽花木的记载。汉代已将自然界的景色移入盆里，以奇美取悦。初唐，章怀太子李贤的墓壁上就绘有仕女手捧莲瓣形的绿叶红果盆景图案。到了宋代，盆景艺术已经发展到相当好的水平。尤其是清代，一些文人雅士、巨商富贾更是玩盆景艺术的高手，而且推崇定兴紫砂盆。回想起老一辈的紫砂陶艺家，如程寿珍、俞国良、朱可心、吴云根、范福奎、陈福渊等等都做过紫砂花盆。特别是徐汉棠大师设计制作的上百个款式的紫砂盆，曾在上海掀起收藏“汉棠盆“的热潮。这也是宜兴紫砂（也包括均陶）为人与自然和谐共处，移景入室作出的奉献。

　　如今，宜兴的花盆，诸如此砂盆、均陶盆、红泥盆、雕塑盆……进入了空前发展发时期。不仅企业与作坊的数量空前，花色品种的式样空前，而且内外销的总量空前，从业人员的规模空前，已经成为全国最大的陶器花盆生产基地，为繁荣盆景艺术提供了基础保障。

　　我十分感谢宜兴市陶协花盆分会的周占群先生。他带领我们参观了好几家花盆生产企业，对宜兴的花盆产业有了新的认识和感知。就紫砂花盆而言，数量之多，款式之新，种类之广，与改革开放之前相比，不可同日而语了。开放的经济环境，激发了从业者的创新求变意识。高档花盆做功的精细，已经用制作紫砂壶的功夫和精力来对待，赋予它高贵典雅的品质。通过雕刻、描金、镶嵌等装饰技法，加重了文化艺术份量，其本身就是一件精美的陈设品。我在参观秦氏工艺陶瓷厂之后，对此留下了深刻的印象。

　　位于通蜀路的神力制陶中心，以手拉坯紫砂花盆为特色，寻找传统与创新的最佳结合点，运用黑陶、灰陶、景瓷的生产技法，运用刻花、划花、堆花、点彩，泥绘等装饰手段，使花盆器形产生华贵、高雅的效果。这家企业的总经理王力，年仅35岁，来自安徽界首，到宜兴12年，从打工仔到老板，创业创新，“加盟”宜兴陶瓷行业，二三年功夫使自己的企业具有相当的生产规模。由此可见，宜兴花盆的前景是广阔的，它总是青睐于那些为之倾心，为之历斗，付出辛勤汗水的耕耘者。